Toto publikovanie je uvedené v pod:
Hlavné body na domovskej stránke,
Rozhovory, ako aj stĺpce
Dick Giordano
autor KC Carlson
Dick Giordano zomrel v sobotu 27. marca. Bojoval s leukémiou a bol hospitalizovaný za túto chorobu. Zomrel kvôli problémom z zápalu pľúc. Mal 77 rokov.
Okolo webu už existuje tona pocty, ktoré sa Dick objavia (pozri odkazy na konci tohto stĺpca). Mnohé z nich hovoria o tom, aký fantastický umelec – rovnako ako atrament – Dick bol. Oveľa viac hovorí o jeho početných a rôznych úspechoch v riadení DC Comics ako o podnikaní v 80. a 90. rokoch. Ešte oveľa viac hovorí o tom, aký bol fantastický učiteľ, mentor, priateľ, ako aj obyčajný Dick Great Osoby.
To všetko je pravda.
Chcel by som teda tráviť trochu času rozprávaním o období svojho života, ktoré sa väčšinou prechádza – Dickova profesia ako editor komiksov. O tom som hovoril trochu predtým, tu.
Najprv som zistil, čo sú redaktori komiksu čítaním komiksov, ktoré vytvorili Julius Schwartz, ako aj Stan Lee. Nebolo ťažké vynechať, že Stan upravil čokoľvek v Marvel v 60. rokoch. Pokiaľ ide o Julieho knihy, upravoval moje preferované postavy, takže som skontroloval každé slovo v komikse, ktoré editoval, vrátane Indicia, kde som jeho meno našiel prvýkrát. Julie tiež bežala mimoriadne informatívne, aj keď mimoriadne formálne stĺpce listov. Stan, ako všetci vieme, bol vždy mimoriadne neformálny. To najlepšie, čo tam veľmi zhrnulo hlavný rozdiel medzi Marvel, ako aj komiksom DC v Silver Age.
Na konci 60. alebo začiatkom 70. rokov som však redakčná práca Dicka Giordana, ktorá ma prinútila začať chápať, čo editor skutočne robí – rovnako ako presne to, ako majú právomoc upravovať veci.
Neskoro v veku strieborného, DC Comics mal hlavný obrat (a redakčný) obrat, keď sa niekoľko starých strážcov buď rozhodlo opustiť DC (alebo boli požiadaní), ako aj bývalého blesku, ako aj Adama nezvyčajného umelca Carmine Infantino Začal sa zaoberať oveľa viac a oveľa viac manažérskymi povinnosťami pre spoločnosť, v konečnom dôsledku sa skončil vydavateľom. Keď sa Infantino zaoberal klesajúcim predajom, starnutím, ako aj s porozumením verejnosti, že početné tituly DC boli „za časmi“, urobil niekoľko základných rozhodnutí, keď najal nových redaktorov, aby nahradili odchádzajúce (ako Mort Weisinger, Robert, Robert, Robert, Robert, Robert, Robert, Robert, Robert, Robert, Robert, Robert, Robert, Robert, Robert, Robert, Robert, Robert, Robert, Robert, Robert, Robert, Robert, Robert, Robert, Robert, Robert, Robert, Robert, Robert, Robert, Robert, Robert, Robert, Robert, Robert, Robert Kanigher, George Kashdan, ako aj Jack Miller). Jeho noví redaktori boli mladší a oveľa viac pripravení na spoluprácu, ako aj trénovať mladší inovatívny talent. Je vhodné, že títo noví redaktori boli všetci sami umelci, rovnako ako Carmine. Všetci hovorili presne rovnakým jazykom. Počas tohto obdobia sa teda dlhoroční umelci DC Joe Kubert, ako aj Mike Sekowsky, bývalý EC Fantastický Joe Orlando, ako aj Charlton Mainstay (a bývalý výkonný redaktor) Dick Giordano, všetci sa objavili pri editorových stoloch .
Kubert sa veľmi zasekol na úpravu tradičných vojnových komiksov DC s občasným novým zamestnaním (Firehair, Dieťa Tomahawk), ako aj Sekowsky skončilo v podstate umelcom/redaktorom, ktorý upravoval iba tie práce, ktoré kreslil (Wonder Woman (Wonder Woman Woman (Wonder Woman Woman (Wonder Woman Woman (Wonder Woman Woman (Wonder Woman Woman (Wonder Woman Woman (Wonder Woman Woman (Wonder Woman Woman (Wonder Woman Woman (Wonder Woman Woman (Wonder Woman , Metal Men, krátky stint na Supergirl). Naopak, Orlando aj Giordano boli okolo zostavy DC. Upravili nielen superhrdinov; Rovnako sa zaoberali romantickými komiksmi, dospievajúcimi komédiami, komiksmi s vtipným amírom, ako aj stratenými žánrami ako Western a Jungle Comics. Zvýšili ante, keď vystrelili dlhoročné komiksy „tajomstva“, ktoré nie sú takí, do plnohodnotných hororových komiksov (hoci stále neboli povolené, aby sa to nazvali).
Go-Go #9
Samozrejme, pre Dicka Giordana to bola – pre neho – spoločnosť ako obvykle. Robil to len v inom (a väčšom!) Meste. V roku 1965 začal upravovať v Charlton Comics so sídlom v Connecticute, kde ako konečný výkonný redaktor upravoval mnohé z komiksových liniek. Tu je iba čiastočné zaznamenanie titulov, s ktorými sa zaoberal v Charltone: Army Attack, Army War Heroes, Attack, Billy The Kid, Profession Woman Romances, Charlton Premiere, Cheyenne Kid, D-Day, Drag-Strip Hotrodders, Fightin ‘Army, Army, Army, Fightin ‘Five, Fightin’ Marines, Dychly Tales, Go-Go (v hlavnej úlohe slečny Bikini Luv!), Grand Prix, The Guntighters, Gunmaster, Hercules, Hollywood Romances, Hot Rod Racers, Hot Rods a Racking Cars, mám vás rád , len ženatý, podobne ako denník, početní duchovia lekárov hrobov, hrdinovia morských vojnových, psanci Západ , Time For Love, Timmy The Plachý duch, najvyšší eliminátor, vojna, ako aj útok, vojnoví hrdinovia, divoký západ, svet kolies, ako aj Wyatt Earp, pohraničný maršál.
Osobitnej poznámky bola Dickova práca v oživení CharltonovhoUperhero postavy pod hranicou akčného hrdinov, s kapitánom Atomom, Blue Beetle, Nightshade, ako aj neskôr, otázka. Medzi ďalšie hrdinské postavy Charlton patrili Judomaster, mierotvorca, Sarge Steel (ktorú tiež nakreslil), ako aj Thunderbolt. Počas tejto doby bol jeho hlavným umelcom pre túto líniu Steve Ditko, ktorý sa po odchode z Marvel Comics v roku 1966 vrátil do Charltonu.
Bomba The Jungle Young Boy #5
Spočiatku v DC zdedil veľa sérií, ktoré začali ostatní, ako aj dosť odsúdené na zrušenie, ako napríklad Bomba, džungľa mladý chlapec a Blackhawk, ale zvládol sa však, aby na nich položil svoju známku na túto metódu. Jeho posledné problémy Blackhawk našťastie napravili sériu jej pôvodné nápady po ničivom (a neúmyselne vtipnom) vylepšení veterinárov druhej svetovej vojny ako strašných superhrdinov, ako je poslucháč (ktorý používal kostým Skintith s fotografiami uší. M’Sieu Machine.
Giordano bol najatý v DC na základe odporúčania Ditko, ktorý tam začal pracovať. V spoločnosti DC sa stretli na dvoch nových výtvoroch Ditko, buďte opatrní, aby boli Creeper, ako aj Hawk, ako aj holubica. To, čo tu máme práve tu, sú v podstate šablóny fascinujúcich nových postáv, ktoré nie sú celkom úplne Jell, pretože Ditko opustil každú sériu pred jej záverom. (Každá z nich viedla iba šesť problémov, po úvodných splátkach v predstavení.) Creeper bol pôvodne dialógový Denny O’Neil, ďalší Charlton Skill, ktorý cestoval s Giordanom do DC. Creeper dodnes existuje ako presne ten istý základný charakter, hoci mnohé, mnohé pokusy predstaviť ho do jeho vlastnej série, sa uspokojilo s priťažujúcim sa a neúspechom. Napriek tomu zostane významný kultový charakter. (Zbierka viazanej tejto série, ako aj ďalšie príbehy o skorých Creeper, vydáva DC Comics tento týždeň.)
Hawk, ako aj myšlienka holubice, tiež stále existuje v DC, aj keď v oveľa inom type ako originál. Na jednej strane zomrel pôvodný dvaja chlap, ako aj právomoci boli presunuté na dve ženy. V posledných niekoľkých rokoch sa tento nový jastrab a Dove javili ako príležitostné postavy Titans. Pôvodná myšlienka Ditka pre postavy bola založená na politickom slangu v 60. rokoch 20. storočia na definovanie presvedčenia osoby založenej na (konkrétne) vo Vietnamskej vojne. Hawks boli tí, ktorí podporovali vojnu, často otvoreným, nahnevaným a prudkým spôsobom. Holby boli proti vojne v prospech pokusu o objavenie nenásilných metód ukončenia konfliktu. Hawk, ako aj holubica komiksov, boli dvaja súrodenci na strednej škole, Hank a Don Hall. Ako môžete s najväčšou pravdepodobnosťou predpokladať z ich nie tak jemných mien, Hank bol jastrabom, ako aj Don A Dove, ako aj séria, ktorá sa točila okolo ich nepretržitého konfliktu, ktorý musel niekedy vládnuť ich otcom, sudcom, sudcom . Jedného dňa záhadný zdroj poskytol pár pozoruhodných právomocí. Hawk sa nakoniec stal tvrdým bojovníkom, zatiaľ čo Dove využil svoje sily, aby sa pokúsil nenásilne chytiť alebo podmaniť svojich nepriateľov. Samozrejme, že ide o DC a nechcem byť pochybný alebo sa zdá, že berie akýkoľvek druh strán, komiks bol celkom rýchlo bezzubený a ditko zachránil. Scripter bol Steve Skeates a Gil Kane sa objavil ako umelec, ktorý zabalil sériu. Kniha mala veľa potenciálu, avšak DC bola v tom čase v histórii stále dosť konvenčným obchodom, takže séria nemala kam ísť.
Secret Six bola ešte jedna séria, ktorú Giordano zdedil a vytvoril si vlastný. (Rovnako editoval sériu oživenia o roky neskôr na stránkach akčného komiksu týždenne.) Toto bola špionážna séria, ktorú produkoval E. Nelson Bridwell, ako aj umelec Frank Springer (ktorý opustil sériu po dvoch číslach; pokračoval v Jack Springer ). Trik Six predstavoval množstvo rôznych nespotrebených postáv, ktoré sa spojili, ako aj vydierané ich tajomným vodcom Mockingbirdom, ktorý bol rýchlo exponovaný, bol jednou z nich. Bolo to zložito vykreslené, v každom probléme len dostatočné množstvo (a falošných vodičov), aby sa všetci udržali na nohách na nohách. Podrobnosti o sérii boli bohužiaľ vypracované pri rozvoji Giordanovho príchodu, ako aj neúmyselne sa zbavil dvoch podozrivých vložením dvoch veriacich balónov. Séria bola tiež náhle, ako aj náhle zrušená s problémom č. Giordano si udržal trik prakticky dvadsať rokov, až kým sa séria nakoniec oživila v roku 1988, ako aj odhalená identita, len aby sa pôvodný tím zabil a nahradil novými postavami. Trik šesť názov (ale nie jeho koncept) prežije dodnes v prominentnej sérii Super-Villain, ktorý napísala Gail Simone.
Aquaman #45
Ďalšia séria Giordano mala veľa šťastnejšie. Čoskoro po prevzatí Aquamana Giordano rýchlo pridelil bývalého Charltona Mainstays Steve Skeates (spisovateľ), ako aj Jim Aparo (umelec) T To názov. Aparo nahradil prominentného umelca Nicka Cardyho v sérii, ktorý bol v tom čase pochybný v kruhoch fanúšikov, avšak prepínač bol trochu znížený Giordanom, ktorý si Cardy zachoval na úžasnom behu silných obalov Aquaman. Začiatkom 70. rokov by bol Cardy rutinným obalom pre mnohé superhrdinové tituly DC.
Skeates, ako aj Aparo (s Giordanom) vytvorili neuveriteľne nezabudnuteľný viacdielny príbeh (v tom čase v DC veľmi nezvyčajné) týkajúce sa prehliadania Aquamanu pre unesenú MERA v rámci programu deviatich dvojmesačných problémov. Tento pozoruhodný príbeh sa radikálne líšil od veselých, rodinných orientovaných (tam bol Aquaman a Mera, ich dieťa Aquababy (pre reálne), príbehy Aqualad, ako aj Vodný, plus „hovoriaci“ valus, ako aj morské kone) príbehy ktorý obýval titul. Pod Giordanom kniha prešla z domácich hĺbkov k neustálemu príbehu zážitku. Fanúšikovia DC sa na tento typ radikálnej modifikácie (alebo vôbec žiadneho modifikácie, úprimne povedané) vo svojich postavách nevyužili. Páčilo sa mi to.
Po ukončení tohto „epického“ sa Skeates a Aparo pokračovalo s trojdielnym crossoverom Aquaman/Deadmanom (Kinda), pričom Neal Adams ponúkol umelecké diela pre Deadmanov kapitoly príbehu. Posledný problém Aquaman (#56, keď bol zrušený) predstavoval Justice League, ako aj radikálny nový DC s jednostranným superhrdinom, križiakom. Križiaci tiež ponúkli komiksy s jedným z najstarších, úplne neoficiálnych príbehy o crossover DC/Marvel, keď boli aspekty z tohto príbehu vybrané v probléme sub-mariner #72 (ironicky, podobne ako posledný problém série Namoru), tiež napísaný Skeat. Dial B pre blog má celý príbeh.
Teen Titans #16
Ďalšou knihou, ktorú Giordano radikálne zmenil počas programu relatívne dlhodobého hľadiska, boli Teen Titans. Začal problémom č. 15, pracoval hlavne s Nickom Cardy ako (väčšinou) rutinným umelcom, ako aj s množstvom rôznych spisovateľov vrátane Bob Haney, Len Wein, Marv Wolfman (jeho prvá práca na Titans), ako aj Mike. Friedrich. Titul prešiel z jednej z ďalších knihy Romp z DC na niečo, čo by mohlo skutočne očariť dospievajúcim aj mladým dospelým v rýchlo sa meniacom originálnom svete konca 60. rokov. Okrem riešenia problémov v reálnom svete (ale stále bezpečným spôsobom), predchádzajúce problémy skutočne vynaložili určité úsilie na čistenie niektorých neustálych obáv týkajúcich sa samotného tímu. Fast bol nakoniec privedený ako plný člen, zatiaľ čo Aqualad sa začal unášať od tímu (čiastočne na pomoc Aquamanovi v prehliadaní Mera v dobrej skorej krížovej kontinuite DC). ako aj obavy „Kto je otázky?“ bol úplne prvýkrát požiadaný, ako aj vyriešený. (Bohužiaľ, nie naposledy, pretože následné modifikácie, ktoré sa týkajú histórie dámy, by v priebehu rokov ovplyvnili Donnu.) Keďže DC začala zakladať ďalších mladých superhrdinov, ako sú súrodenci Hawk, ako aj Dove, boli tiež privezení do tímu.
Teen Titans #21
Teen Titans #20-22 obsahuje prvú postavu Jericha spoločnosti DC, v deji s niekoľkými neobvyklými kreditmi. Umenie je od Neal Adams, ktorý napustil rutinný Titans Penciller Nick Cardy, ktorý je mimoriadne fascinujúcim a potešujúcim (a nikdy opakovaným) umeleckým kolakom. Skladanie sa tiež oficiálne pripisuje Adamsovi, ale skutočný príbeh ide hlbšie ako ten, pretože tento príbeh bol založený na pôvodnom koncepte Len Wein a Marv Wolfman na výrobu novej africko-americkej postavy pre DC. Z dôvodov, ako sa tu dlho chystám ísť sem, bol pôvodný príbeh Wein/Wolfman odmietnutý, africko-americká postava sa neobjavila, rovnako ako Wein, ako aj Wolfman, boli „na čiernej listine“ niekoľkými z vyšších DC nad príbehom, ako aj ich následné vnímané návyky. Adams odišiel na netopier pre autorov pre neofytov a dobrovoľne sa prihlásil k zverejneniu príbehu, hoci bol radikálne zmenený pre publikáciu. (Tento modifikovaný príbeh bol nedávno dotlačený vo svete DC ilustrovaného v zväzku Neal Adams 1.) Zostáva veľa pôvodných príbehov, avšak kópie existujúcich Cardy stránok, ako aj vysvetlenie pozadia príbehu. Nájdite zbierku komiksov Zbierka zväzku 1, ktorý dotlačil pôvodný krátky článok od umelca komiksu č. 1, ktorý vydal Twomorrows. O tomto príbehu sa tiež diskutovalo nedávno v zadnej časti Isuue #33, podobne od Twomorrows.
V probléme č. 25 je Robert Kanigher privedený ako spisovateľ nového smerovania Titans, pretože vodca mierového pohybu Arthura Swensona (myslí si, že Martin Luther King alebo Robert Kennedy) je neúmyselne zabitý, ako aj Titáni sú priamo zapojení. Rozhodli sa vzdať sa svojej kostýmovanej identity a chodiť do práce pre tajomného pána Jupitera, ktorého cieľom je pokračovať v Swensonovej mierovej práci Undercover okrem privedenia jeho vrahov